雕塑艺术的简说

      一种将硬或塑料材料制成三维艺术品的艺术形式。这些设计可以体现在从场景到观众周围环境的独立对象，表面或环境的浮雕上。使用了多种介质，包括粘土，蜡，石头，金属，织物，玻璃，木材，灰泥，橡胶和随机的“发现的”物体。可以对材料进行雕刻，建模，模制，铸造，锻造，焊接，缝制，组装或其他形状和组合。

雕塑不是一个固定的术语，适用于一个限定的对象或活动类别。更确切地说，它是一种不断发展和变化的艺术的名称，它不断地扩展其活动的范围，并演变出新的对象种类。这个词在20世纪下半叶的范围比二三十年前要广得多，而且在21世纪视觉艺术的不稳定状态下，没人能预测它未来的延伸会是什么。
       过去几个世纪被认为对雕塑艺术必不可少的某些特征，在现代雕塑的大量作品中并不存在，也不再构成其定义的一部分。其中的是表现。在20世纪之前，雕塑被认为是一种具象艺术，它模仿生活中的各种形式，通常是人物，但也有无生命的物体，如游戏、器具和书籍。然而，自20世纪初以来，雕塑也包括了非具象的形式。人们早就接受这样的三维功能物体的形式，如家具、罐子和建筑，可以表达和美丽，但没有任何形式的具象；但直到20世纪，人们才开始创作非功能性、非具象的三维艺术作品。
       在20世纪之前，雕塑主要被认为是一种固体艺术。的确，雕塑的负面元素——固体形态内部和之间的空洞——在某种程度上一直是其设计的组成部分，但它们的作用是次要的。然而，在大量的现代雕塑中，注意力的焦点已经转移。空间雕塑是雕塑艺术中一个被普遍接受的分支。